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Transformer l'avenir grâce aux jeux vidéo : des imaginaires à la réalité
L’industrie des jeux vidéo a connu une croissance exponentielle au cours des dernières décennies, transformant le paysage culturel et social à un rythme sans précédent. Le marché mondial des jeux vidéo a généré plus de 180 milliards de dollars en 2021, un chiffre qui devrait atteindre 218 milliards de dollars en 2024. Ce boom économique reflète l’impact profond que les jeux vidéo ont sur la culture, mais aussi sur les comportements individuels et collectifs. Avec plus de 3,3 milliards de personnes jouant régulièrement à des jeux vidéo dans le monde, ce média est devenu un vecteur puissant de narration, de créativité et de sensibilisation. Aussi qualifié de “10ème art”, il est capable de provoquer des émotions, de raconter des histoires impactantes et de retranscrire les enjeux que nous traversons au quotidien. Imagine 2050 vous invite à comprendre comment les jeux vidéo peuvent refléter les valeurs de la société, contribuer à imaginer des avenirs durables, encourager la diversité et l’inclusion, et stimuler l’engagement des joueur.ses.
Dans l’univers fascinant des jeux vidéo, où la créativité et la narration fusionnent pour créer des mondes complexes, il est essentiel de comprendre comment ces mondes virtuels reflètent ou contestent notre réalité. Pia-Victoria Jacqmart, enseignante et directrice créative, qui s'est exprimée lors d’un événement organisé par Sparknews et L'écran d’après, met en lumière l’impact profond des jeux vidéo non seulement en tant que formes de divertissement, mais aussi comme des outils puissants de réflexion sociale et culturelle.
Les jeux vidéo peuvent reproduire certaines de nos dynamiques sociétales, agissant comme des miroirs de nos normes sociales. Prenons l’exemple de personnages principaux de la saga “Uncharted”, où souvent le protagoniste semble être un reflet du créateur du jeu lui-même.
Cette tendance, bien que commune, suggère une certaine homogénéité dans la conception des personnages, reflétant ainsi les limites démographiques et imaginatives des créateurs. Certains game designer s'efforcent de concevoir des jeux dont les personnages principaux et les récits s'adressent à un public varié, pas nécessairement semblable à eux. Ce faisant, ils ouvrent la porte à des perspectives plus diversifiées et à des récits qui peuvent véritablement résonner avec une audience globale.
En ce qui concerne l'apprentissage historique et culturel, les jeux vidéo jouent également un rôle crucial, particulièrement aux États-Unis, où des jeux comme la série "Call of Duty" enrichissent la connaissance historique des jeunes. Cette méthode d'apprentissage contraste avec la culture française, où les films sont souvent le principal vecteur de transmission de l'histoire.
Problématiques de genre et diversité dans l’industrie du jeu vidéo
Le secteur du jeu vidéo, malgré son potentiel en matière de diversité narrative, est encore loin d'être exemplaire en termes de diversité dans les organisations. Pia-Victoria Jacqmart souligne qu’avec seulement 6 % de femmes occupant des postes de design et encore moins dans des rôles de leadership comme lead designer ou directrice, il est clair que l'industrie peine à refléter dans les équipes de création la diversité de ses joueurs.
“22% des personnes travaillant dans les entreprises de création de jeux vidéo en France en 2022 sont des femmes, contre 14% en 2019.” (Women in Games France, 2022)
Cette disparité est aggravée par une culture de travail souvent qualifiée de viriliste, où les longues heures supplémentaires et un certain esprit de compétition prédominent. Pia-Victoria Jacqmart souligne l'importance de la diversité non seulement démographique mais aussi comportementale. L'industrie a besoin de personnes qui, bien que passionnées par la qualité du produit final, ne cherchent pas nécessairement à se faire valoir par le biais d'un travail excessif et souvent non récompensé.
L’association Women in Games France, qui œuvre pour une plus grande représentation des femmes dans l’industrie, met en lumière dans une étude récapitulative les défis rencontrés. Le constat est sans appel, les femmes sont presque inexistantes. Cette faible présence est aggravée par des conditions d’emploi précaires, les femmes étant souvent reléguées à des postes de freelance ou de prestataires externes. Face à ces constats, Women in Games France plaide pour une mobilisation accrue afin de favoriser l’accès des femmes à des emplois stables dans le secteur du jeu vidéo.
La question demeure : comment fédérer ces équipes créatives pour créer des jeux qui non seulement divertissent mais aussi inspirent et éduquent ? Malgré l'absence de solutions toutes faites, l'importance de trouver un équilibre pour intégrer efficacement diverses perspectives et talents dans le processus de création est indéniable. La diversité des équipes peut directement influencer la richesse et la profondeur des mondes que les jeux vidéo sont capables de créer, rendant l'expérience plus inclusive et représentative de son audience mondiale.
Imaginer des avenirs durables avec les jeux vidéo
“81% des joueurs et joueuses interrogés déclarent qu’ils seraient plus enclins à jouer à des jeux intégrant des thèmes écologiques.” (Playing for the Planet annual impact report, 2022)
Dans un monde où la technologie et l'innovation sont omniprésentes, les jeux vidéo émergent non seulement comme des outils de divertissement, mais aussi comme des vecteurs de sensibilisation et d'éducation aux enjeux environnementaux. Gamabilis, fondé en 2016 par Vincent Péquignot, est un studio qui se distingue par son approche novatrice. Gamabilis ne crée pas de simples jeux vidéo; cette entreprise française conçoit des expériences qui visent à sensibiliser et engager ses utilisateurs sur des enjeux cruciaux comme la durabilité, la diversité et l’inclusion.
Lors d'une interview pour le média B SMART, Vincent Péquignot explique la genèse de Gamabilis. Initialement motivé par le désir d’améliorer les habitudes alimentaires de ses enfants, il a découvert le potentiel des jeux vidéo pour influencer les comportements. Cette révélation l’a conduit à explorer des thèmes de société variés à travers le prisme ludique.
L’un des premiers jeux développé par Gamabilis, “Roots of Tomorrow”, se concentre sur la promotion d’une agriculture respectueuse de l’environnement. Il illustre parfaitement l’approche du studio : chaque jeu est conçu pour être amusant tout en étant informatif, offrant une expérience immersive qui va au-delà du divertissement pour inspirer à l’action et aux réflexions durables.
Pour garantir l’authenticité et l’efficacité de ses jeux, Gamabilis collabore étroitement avec des experts de divers domaines, comme des nutritionnistes et des chercheurs. Pour “Roots of Tomorrow”, l’entreprise a même formé un conseil scientifique dirigé par l'agronome Christian Huyghe de l’INRAE. Sa mission : s’assurer que les contenus soient à la fois pédagogiques et scientifiquement valides.
La stratégie de ce studio à impact souligne l’utilisation des jeux vidéo comme un vecteur de communication puissant, permettant aux utilisateurs de tester des scénarios et des stratégies sans conséquences réelles, favorisant ainsi une compréhension profonde et un apprentissage actif.
Parallèlement à cette approche éducative, l’émergence des ”jeux vidéo cozy”, inspirés du mouvement Solar Punk, propose une vision optimiste où la technologie s’harmonise avec la nature. Des jeux comme “Animal Crossing” et "Stardew Valley" encouragent des comportements écologiques à travers des mécaniques de jeu relaxantes et des visuels attrayants. Ces jeux promeuvent un mode de vie durable, avec des actions telles que la plantation d’arbres, la gestion durable des ressources naturelles et la création de communautés autosuffisantes.
Imagine 2050 vous a déniché des jeux qui ont du sens :
- Terra Nil, un jeu de terraformation qui inverse le concept traditionnel d’exploitation en mettant l’accent sur la restauration écologique.
- Jusant, développé par le studio français Don’t Nod, mêle aventure et réflexion sur la gestion de l’eau dans un monde désertique.
- Endling, Extinction is Forever, sensibilise quant à lui sur les impacts des activités humaines sur la faune, en plaçant les joueurs dans la peau d’une renarde luttant pour la survie de ses petits.
Que ce soit à travers des expériences immersives ou des univers apaisants, les jeux vidéo à impact montrent qu’ils sont capables de nous inspirer. Gamabilis et d’autres studios innovants prouvent que le jeu vidéo peut être un puissant catalyseur du changement.
La diversité et l’inclusion pixelisée : une nécessité
L’univers gaming est en constante expansion, une révolution se profile, portée par des acteurs engagés comme Mickael Dell’ova, un Senior Player Experience Designer qui œuvre pour une plus grande inclusion et diversité dans ce secteur. Fondateur et président d’EthicALL Game Jam, il souligne la responsabilité sociale et éthique des game designers face au média le plus puissant et le plus consommé au monde, surtout dans les milieux modestes.
Mickael Dell’ova a partagé son parcours lors de l’événement organisé par L'écran d’après. Il s’identifie comme queer et neuroatypique, ce qui l’a souvent amené à ressentir un décalage entre son identité et sa passion. Ce sentiment de non-appartenance l’a motivé à promouvoir un environnement de jeu plus inclusif. Son initiative, le “cercle vertueux de la diversité”, cherche à transformer l’industrie de l’intérieur en intégrant l’accessibilité, la diversité et l’inclusion dès les premières étapes de la création de jeux.
Le jeu vidéo porte en lui le potentiel de modeler les perceptions et de combattre les stéréotypes. Historiquement, les personnages féminins dans les jeux vidéo ont souvent été relégués à des rôles passifs ou sexualisés, qui reflètent une vision biaisée des genres. Malgré cette perception, des changements positifs se manifestent grâce à des initiatives visant à mettre en scène des personnages de diverses origines, identités et orientations sexuelles, contribuant à un récit plus inclusif.
“5% des jeux vidéo offrent aux joueur·euses l’unique possibilité d’incarner des personnages féminins, contre 21% pour les personnages masculins.” (EDHEC Business School, 2022)
Le storytelling dans les jeux vidéo a souvent tendance à reproduire les stéréotypes de genre, dans lesquels les personnages masculins endossent des rôles de pouvoir et les personnages féminins sont relégués à des fonctions subalternes. Mais nous constatons que des efforts sont faits pour rééquilibrer cette représentativité. Par exemple, la transformation du personnage de Lara Croft au fil des années montre une évolution vers moins de sexualisation et une plus grande profondeur dans sa personnalité.
Par le biais de personnages divers et de narrations inclusives, les jeux vidéo peuvent donc contribuer à une meilleure compréhension des enjeux de genre, race et d’identité. L’industrie du jeu vidéo, consciente de son impact, commence à embrasser cette responsabilité. Il est crucial de soutenir et de promouvoir des projets qui valorisent la diversité et l’inclusion, puissant vecteur de changement social.
Des jeux qui vont au-delà du divertissement
Les jeux vidéo émergent aussi comme de puissants outils d’engagement et d’action communautaire qui mobilisent les joueurs pour des actions concrètes. En 2019, lors d’un événement global Pokémon GO, 177 000 joueurs ont collecté 145 tonnes de déchets sur les plages à travers le monde. Ce type d’initiative montre que les jeux vidéo peuvent inciter à des actions concrètes bénéfiques pour la planète.
Autre exemple frappant de cette évolution, le partenariat entre Surfrider Foundation Europe et les studios de développement Quantic Dream et Parallel Studio pour le jeu Under the Waves. Sorti en 2023, ce jeu est une aventure narrative où les joueurs incarnent Stan, un plongeur professionnel confronté aux enjeux écologiques qui ravagent les océans. Grâce à une exploration immersive des fonds marins, le jeu vise à sensibiliser les joueurs à l’importance de préserver les océans en abordant des thématiques telles que la pollution de l’eau et l'impact des activités humaines sur la biodiversité marine. Ce type de collaboration montre comment les développeurs de jeux vidéo peuvent travailler main dans la main avec des ONG pour intégrer des messages significatifs dans leurs créations.
D’autres jeux, comme Monument Valley 2, utilisent des narratifs subtiles pour encourager l’empathie. Dans un chapitre spécial, “The Lost Forest”, les joueurs sont invités à interagir avec un environnement forestier. L’objectif est de renforcer leur prise de conscience des écosystèmes méconnus et leur importance pour l’humanité.
L’industrie du jeu vidéo, à l’instar de nombreux autres secteurs culturels, se trouve à un carrefour crucial où elle doit concilier innovation technologique, divertissement et responsabilité sociale et environnementale. Les leaders de cette industrie s’impliquent dans le Green Game Jam de l'alliance Playing 4 Planet, une initiative des Nations Unies. Il s’agit d'événements durant lesquels des équipes de développeurs doivent, en un temps limité, réfléchir et soumettre une idée permettant d’amener à une réflexion sur l'écologie via un jeu vidéo. En 2022, grâce à cet évènement, le jeu Riders Republic développé par le studio Ubisoft, a intégré des feux de forêt à son scénario afin de sensibiliser les gamers aux risques du réchauffement climatique.
Dans ce jeu de sports extrêmes, les participants relèvent des défis en vélo, ski ou wingsuit, à travers des paysages naturels plus vrais que nature. Cependant, certaines zones du jeu sont inaccessibles en raison de la mauvaise qualité de l’air due aux incendies. Le jeu encourage une approche collaborative où les joueurs doivent unir leurs efforts pour identifier et intervenir en priorité dans les zones les plus vulnérables. Au fur et à mesure de leur progression, les joueurs peuvent contribuer activement à sauver la forêt, en renforçant ainsi l’impact de leurs actions positives sur l’environnement virtuel du jeu.
Repenser le futur à travers les jeux vidéo
Comment les jeux vidéo peuvent influencer positivement notre société et notre environnement ? C’est la question que s’est posée L’écran d’après, un collectif qui a pour ambition de raconter une société plus inclusive et plus durable dans les fictions audiovisuelles et dans les jeux vidéo. Leur objectif est d’accompagner les leaders de ces secteurs dans la prise en compte des enjeux d’inclusion et de durabilité.
Avec l’aide d’Aude Mazereau, lead game designer chez l’éditeur Gameloft, un outil est né : le Guide de L'écran d’après - Jeux Vidéo. Ce guide n’est pas seulement un manuel d’utilisation; il s’agit d’une boussole éthique destinée à orienter les créateurs de jeux vers des pratiques plus durables et inclusives.
Aude Mazereau a joué un rôle clé dans la conception et l’implémentation de ce guide chez Gameloft, en collaboration étroite avec des partenaires tels que Canal Plus et Sparknews. Le processus de création du guide a inclus de nombreux ateliers impliquant des professionnels du secteur, aboutissant à un outil flexible et réfléchi. Le guide se concentre sur deux axes principaux : l'imaginaire et les responsabilités sociales et environnementales. Il permet aux développeurs d'intégrer ces considérations à toutes les étapes du développement de jeux. Le guide encourage les développeurs à créer des jeux vidéo qui, non seulement, divertissent mais qui proposent également des visions du monde alternatives et enrichissantes. Il soutient l’idée que l’art du jeu vidéo, comme toute forme artistique, offre une fenêtre sur ce que nous sommes et ce que nous pourrions devenir.
Chez l’autre géant français du jeu vidéo, Ubisoft, ces réflexions sont aussi très présentes. Deux dirigeants d’Ubisoft, en charge respectivement des contenus et de la RSE à l‘échelle internationale, participent durant 9 mois au parcours Nouveaux Imaginaires de la Convention des Entreprises pour le Climat (CEC). Leur ambition est de changer le narratif des jeux vidéo au travers des futurs gameplay.
« Le jeu vidéo est un formidable vecteur d’imaginaires et les questions environnementales y ont, au côté des questions d’inclusion, toute leur place. » (Jennifer Lufau, fondatrice de l’association les Afrogameuses)
Vous l'aurez compris, l'objectif est de déverrouiller le potentiel créatif au sein des équipes de développement et de sensibiliser à différents niveaux dans les studios de jeux vidéo. Les outils mis en place et les efforts de leaders du marché comme Gameloft et Ubisoft illustrent un tournant majeur : celui de transformer le divertissement en un outil puissant pour un avenir durable. En faisant le pont entre l’innovation des gameplay et les enjeux sociaux et environnementaux, l'industrie du jeu vidéo ne se contente plus de refléter le monde; elle participe activement à sa transformation.
Chez Imagine 2050, nous contribuons également à la sensibilisation et à la formation des professionnels du jeu vidéo, avec notre conférence Imagine 2050 sur les nouveaux récits et le Mooc Imagine 2050 pour comprendre et diffuser des nouveaux imaginaires dans les industries culturelles et créatives. Cette formation est disponible en versions française et anglaise, prochainement des spécialités seront lancées sur la création publicitaire et la fiction. Nous souhaitons également réaliser une spécialité pour les professionnels du gaming. N’hésitez pas à nous contacter, si votre entreprise souhaite en devenir partenaire et pré-acheter la formation Jeux Vidéo pour ses collaborateur·rices.